Alla menzione dei capolavori dell'arte mondiale di epoche diverse, vengono immediatamente ricordati Leonardo da Vinci, Pablo Picasso, Henri Matisse e molti altri. Ma tra i nomi di artisti di questo livello, stranamente, non è stata nascosta una sola femmina.
Molti non possono riconciliarsi con il fatto che i grandi artisti nella stragrande maggioranza sono uomini. Questo paradosso è semplicemente sorprendente per alcuni, e addirittura offende gli altri (per lo più rappresentanti della bella metà dell'umanità). Ma c'è una spiegazione storica e psicologica per questa combinazione di circostanze.
Fattori storici
Dovrebbe iniziare con il fatto che le donne hanno ricevuto pari diritti con gli uomini e l'opportunità di impegnarsi liberamente nella creatività relativamente di recente. Sin dai tempi antichi, la principale funzione femminile è stata la cura della casa e della famiglia. Mentre Sandro Botticelli scrisse i suoi capolavori, e anche alla fine del XIX e all'inizio del XX secolo, quando Marc Chagall comprese le profondità dell'arte a Parigi, le donne sedevano a casa, si dedicavano al lavoro domestico e non pensavano alla fama mondiale.
Per alcune istituzioni educative coinvolte nella formazione di artisti, le donne sono ancora riluttanti a prendere, anche se il loro numero prevale in piccole scuole d'arte private. Tuttavia, avendo avuto l'opportunità di creare liberamente, nei secoli 20-21, le donne che hanno ricevuto un'educazione artistica, nella maggior parte dei casi diventano graphic designer o insegnanti di belle arti, dedicando pochissimo tempo allo sviluppo del loro talento.
