Il periodo del romanticismo nell'arte ci ha regalato un gran numero di magnifiche opere, compresi i dipinti. Uno dei rappresentanti di questo periodo tra gli artisti tedeschi fu Caspar David Friedrich - il cantante dell'essere divino, l'infinito, la morte e la speranza.
biografia
Caspar David Friedrich è nato nella città tedesca di Greifswald nel 1974. La sua famiglia era impegnata nel commercio di saponi e nessuno pensava all'arte. Tuttavia, Caspar ha disegnato bene, quindi all'età di sedici anni è stato mandato a studiare con il maestro della pittura, così che gli ha insegnato i metodi principali di disegno. L'adolescente mostrò buoni risultati, e poi suo padre lo mandò a Copenaghen per ricevere un'istruzione all'Accademia di Belle Arti. Per quattro anni, Federico ha imparato l'arte della pittura e poi è tornato a casa.
Gli artisti sono persone libere e in cerca di ispirazione possono vagare per il mondo, cosa che ha fatto Caspar. Iniziò a viaggiare per le città della Germania - stava cercando dove avrebbe lavorato meglio. La stessa creatività richiede stati diversi: oggi un artista ha bisogno di solitudine per non essere distratto dal processo, e domani vuole comunicare e ottenere nuove impressioni, in modo che in seguito possa trasferirle sulla tela in una forma pittorica.
Friedrich considerava Dresda il posto migliore per se stesso e vi rimase. In questa città conobbe altri pittori, fece amicizia con molti. Tuttavia, uno stato emotivo irregolare rendeva difficile comunicare con lui, perché a volte era cupo e malinconico, ed era impossibile eccitarlo con qualsiasi cosa.
Tuttavia, Federico non era un residente puramente urbano. Viaggiava spesso nella Svizzera sassone, nel Baltico o ad Harz. Gli piaceva particolarmente viaggiare nell'isola di Rügen. Tutti questi luoghi corrispondevano pienamente al suo umore malinconico e aiutavano a trovare ispirazione.
Dipingeva principalmente paesaggi, quindi la natura e l'intera atmosfera di questi luoghi gli davano molto cibo per il pensiero e opportunità per l'aria aperta.
riconoscimento
Fino al 1807, Friedrich eseguì il suo lavoro nella tecnica del disegno, quindi iniziò a dipingere ad olio. In primo luogo, i fratelli artisti hanno attirato la sua attenzione su di lui, poi ha ricevuto il riconoscimento del grande pubblico e, in seguito, lo stesso re di Prussia.
Ora il maestro poteva creare senza pensare al suo pane quotidiano e disegnava giorni senza interruzioni. Le stesse tele contraddittorie emerse da sotto il pennello come lui stesso: la bellezza della natura nei suoi quadri è leggermente cupa, a volte quasi apocalittica. Ha dipinto molti cimiteri, tombe, sepolture. E se questi erano paesaggi marini, i colori erano ancora smorzati e si creava una sensazione di dominio della natura sull'uomo.
Tuttavia, è meglio guardare i dipinti di Friedrich per capire meglio e sentirlo. I critici hanno scritto che era visibile nei suoi dipinti.
