Deve esserci stato un vuoto nell'anima di Vincent che ha cercato di riempire e schizzare sulla tela. La sua vita non era semplice e piena di solitudine. All'età di 16 anni, fu respinto dal suo primo amore, che gli lasciò una cicatrice sul cuore. Dopo 8 anni, si ritrova nella religione e si tortura con la fame e la punizione corporale. All'età di 29 anni, incontra una donna caduta - una prostituta, una alcolizzata con un bambino e in attesa di un secondo. Non gliene fregava niente dell'opinione di qualcun altro e voleva perfino sposarsi, ma un anno dopo fuggì da lei. Vincent le ha dato orecchio, anche se secondo altre fonti lo ha fatto per Gauguin. Ma, qualunque cosa sia successa nella sua vita, ha continuato a creare e dipingere. Nell'ultimo anno della sua vita, ebbe una grave depressione e, all'età di 37 anni, si suicidò.
Manuale di istruzioni
1
Van Gogh ha adorato l'artista francese Paul Gauguin. Vincent, trovando un posto magnifico, ha invitato Gauguin a collaborare. E nel 1888 ad Arles, nel sud della Francia, per nove settimane è riuscito a lavorare a stretto contatto con lui, il che è stato immensamente contento. Si scambiarono tele e ispirazione. Quindi, aspettando l'arrivo di Gauguin alla Casa Gialla, Van Gogh decise di dargli gioia e decorare la casa. Questi erano dipinti con girasoli gialli. Ne ha appesi due in camera da letto per Gauguin.
2
"Night Terrace Cafe" è stato scritto nel settembre 1888 ed è anche uno dei più famosi. È diventata la prima di una serie di dipinti sul cielo notturno stellato. Wang Gogh scrisse a suo fratello: "La notte è molto più vivace e ricca di colori del giorno". Quando ha scritto questa immagine magica, non ha usato un solo grammo di vernice nera. Vincent riuscì a trasmettere la "coperta oscura" che copriva la città e il viale illuminato dalla luce delle stelle da tutte le profondità.
3
Il dipinto "Night Cafe" è ricco di colori vivaci, ma a volte sembra che Van Gogh volesse trasmettere la situazione "attraverso gli occhi del bevitore". La luce delle lampade e i volti delle persone sono leggermente sfocati. La situazione è appropriata Alcuni dei clienti del ristorante si sono già sdraiati sui tavoli, ovunque c'è una grande quantità di alcol. I colori non sono scelti in modo casuale. Il verde è il colore della solitudine e del vuoto interiore, e il rosso è il colore dell'ansia e dell'ansia. È un bicchiere di alcol che i visitatori di un bar si liberano temporaneamente di tutte le cose cattive che li disturbano.
4
Il dipinto "Fioritura dei mandorli" è pieno di tenerezza. È stato scritto nel 1980 e la ragione è stata la nascita di un figlio con il suo amato fratello Theo. Ha presentato la foto in regalo agli sposi. L'ispirazione stava fiorendo, proprio in quel momento, i mandorli. Senti le "note" dell'est. Ciò non sorprende, perché a quel tempo la tecnica in stile giapponese era di moda.
5
Il dipinto "Walk of the Prisoners" è stato dipinto durante il periodo difficile per Van Gogh, nell'ospedale di San Remy. I prigionieri condannano uno dopo l'altro, formando un cerchio chiuso, il che significa solo una cosa: la disperazione. Sebbene vengano utilizzati colori chiari, l'immagine evoca l'oscurità. Trasmette completamente lo stato d'animo di Van Gogh.
6
Il dipinto "Un campo di cereali alla vigilia di un temporale" è stato dipinto nel 1890 poche settimane prima del suicidio. Riflette depressione depressa, tristezza, tristezza e solitudine. In lettere a suo fratello, Van Gogh ha scritto che vede l'immagine della morte in un campo con spighe di grano. L'umanità gli sembrava segale, che dopo la maturazione viene tagliata e rimossa dal campo. Non c'è detergente per la segale nella foto, cioè le persone si sono congelate aspettando il loro ultimo minuto. La prima volta che Vincent ha voluto suicidarsi sul campo, ma la pistola ha funzionato male.
