Qualsiasi strumento musicale ha bisogno di un esecutore. Sotto le dita sensibili del maestro rivela la vera essenza dell'opera. E questo è particolarmente importante quando uno strumento è inteso come un'intera orchestra.
È difficile immaginare quanto un orecchio sottile, una comprensione del lavoro, una percezione vivace dovrebbe avere un conduttore. Questo è un maestro che cattura ogni nota al volo, una sottile sfumatura che comprende i difetti, tiene traccia delle dissonanze e dei fallimenti più invisibili nel corpo chiamati orchestra. Se un giocatore ha bisogno di uno strumento separato, allora un'orchestra ha bisogno di un direttore, poiché per una persona l'intera orchestra è lo strumento su cui si possono suonare meravigliose melodie.
Conduttori - da dove vengono
È interessante notare che finalmente la direzione artistica ha preso forma solo nel diciannovesimo secolo. Tuttavia, già nei primi bassorilievi delle civiltà assira ed egiziana c'erano immagini in cui una persona con una specie di bacchetta controllava un gruppo di persone che suonavano strumenti musicali. Qualcosa di simile è accaduto nell'antica Grecia, dove una persona speciale controllava l'esecuzione della musica usando i gesti delle mani.
Il parente più vicino della bacchetta del direttore è l'arco del violino, in quanto è stato il violinista o il primo violino che spesso ha fissato il ritmo.
Va detto che nelle prime fasi dello sviluppo della performance orchestrale non era così complicato come lo è attualmente. E il direttore non era sempre necessario. In parte per l'ulteriore sviluppo e la regolare complicazione delle opere, l'arte del direttore era giustificata, così come la necessità di essa.
XIX secolo - direttori dei nostri tempi
Un'ulteriore complicazione della musica sinfonica, un aumento del numero di strumenti nell'orchestra, richiedeva che tutto ciò fosse supervisionato da una persona speciale, il direttore. Teneva tra le mani un bastoncino speciale a forma di tubo di cuoio o semplicemente arrotolava le note in un tubo. Il bastone di legno familiare a tutti apparve solo all'inizio del diciannovesimo secolo. Il conduttore di Vienna Ignaz von Mosel è stato il primo ad usarlo.
È interessante, ma inizialmente per decenza il direttore ha diretto l'orchestra, di fronte al pubblico.
Nella pratica degli artisti c'era una tradizione che i compositori stessi eseguivano spesso le loro opere. Hanno suonato con la propria orchestra o hanno suonato musica in un luogo di residenza permanente. Il compositore in questo caso ha agito come direttore.
