La descrizione delle azioni segue immediatamente l'intestazione della scena - il campo "Luogo e tempo" in qualsiasi programma di scenari - e precede la prima replica della scena creata. È inaccettabile iniziare una scena con una replica senza segnare con almeno una riga chi è coinvolto nella scena e cosa sta succedendo.
Manuale di istruzioni
1
Signore dei verbi
Sii preciso nel descrivere le azioni dei tuoi personaggi, cercando le parole di maggior successo, descrivi e non solo correggi.
Invece di "andare" - va, si avvicina, si avvicina, lascia, si precipita, passi.
Invece di "guardare", fissa, fissa, socchiude gli occhi, lancia uno sguardo, guarda da vicino, guarda, studia, guarda, scansiona con uno sguardo, si guarda intorno, si guarda intorno e così via.
Usa i verbi per creare ritratti di personaggi con la stessa audacia delle repliche. Questi sono i tuoi personaggi e nessuno sa meglio di te cosa fanno e come lo fanno.
2
Regola a quattro righe
Un altro nome per questo principio è "Sbarazzarsi dell'oscurità".
Suddividi la descrizione delle azioni in paragrafi di non più di quattro righe ciascuno, se il singolo viaggio del tuo personaggio è durato un paio di pagine.
In un editor di testo, questo può essere fatto impostando il rientro dopo il paragrafo nelle impostazioni o usando le righe vuote.
E nel programma di script, basta premere Invio per trasformare il "foglio nero" in un testo strutturato e di facile lettura.
Frank Darabont, creando un episodio pilota di The Walking Dead, rientrava ogni seconda riga. Inoltre, ha interrotto le descrizioni multipagina delle azioni con linee brevi che esprimono le emozioni del protagonista.
Rick Grimes è stato costretto a conoscere un nuovo mondo pieno di zombi. Dozzine di pagine descrivono le descrizioni di come è uscito dall'ospedale e ha cercato di capire cosa è successo mentre era in coma.
"DOPPIE PORTE alla fine del corridoio. Didascalia:" Caffetteria ".
La porta è chiusa da una barra pesante su questo lato. Le maniglie delle porte sono attorcigliate da catene con un lucchetto.
Le iscrizioni in vernice sono ovviamente realizzate in fretta. Sulla porta a sinistra: "Non aprire!" E a destra: "Inside the dead!"
Rick si avvicina lentamente spingendo con cautela la porta.
Le porte iniziano a muoversi, come se qualcuno le spingesse dall'altra parte. La traversa scricchiola, le catene sono tirate.
Rick indietreggia, inorridito a:
Le dita sporgono attraverso la fessura tra le porte: mortalmente pallida, contorcendosi, guardando."
3
Come descrivere le emozioni? Raffigurante!
Jack London ha scritto Hearts of Three contemporaneamente al film è stato girato.
A volte, secondo lui, lo sceneggiatore Charles Goddard era addirittura davanti allo scrittore e dovevano tornare indietro e coordinare le trame.
Quindi, Jack London ha ammesso di aver invidiato Goddard, che, a differenza degli scrittori, non aveva bisogno di cercare centinaia di parole per descrivere in dettaglio le esperienze emotive e le motivazioni dei personaggi. Gli bastava decidere cosa voleva vedere sullo schermo e indicare nell'attore il commento all'attore "Descrivi gioia / tristezza / sorpresa". Una sola parola magica: ritratto!
Oggi, anche lo showrunner di un grande progetto televisivo non può usare questa parola magica e contattare direttamente l'attore nell'osservazione dell'autore della sceneggiatura. E Shonda Rimes, Joss Whedon e Jane Espenson stessi devono "ritrarre" le emozioni necessarie - tutti gli stessi verbi, che per lo sceneggiatore - uno strumento artigianale.
Ma il principio rimane lo stesso:
Trasmetti emozioni per azione, non per definizione.
Un'immagine, non una descrizione.
A volte possono essere necessarie descrizioni, ma se è possibile evitarle e ricreare la scena attraverso i verbi e gli avverbi del modo di agire, cogliere l'occasione.
Invece di "provare la paura", indietreggia nella paura, rabbrividisce, si copre il viso con le mani, trema o "congela e ascolta".
Invece di "gioire in previsione della vittoria" - "sorride e si strofina le mani" o "sembra contento e rilassato". Dopotutto, i tuoi personaggi, come le persone reali, differiscono l'uno dall'altro e provano ed esprimono le stesse emozioni in modi diversi.
