Edward Hopper è un artista americano che padroneggia perfettamente l'arte di trasmettere senza compromessi gli aspetti più diversi della vita, dotandoli di un profondo contenuto emotivo. I suoi dipinti, spesso pieni di figure e composizioni anonime e ferme, sullo sfondo di famosi spazi pubblici di New York dal 1920 al 1940, invariabilmente evocano una sensazione di solitudine.
biografia
Edward Hopper nacque nella città di Nyack (sulle rive del fiume Hudson) il 22 luglio 1882 nella famiglia di Henry Hopper e Elizabeth Griffiths Smith. Aveva una sorella maggiore di nome Marion. La famiglia Edward della classe media ha sempre sostenuto le attività intellettuali e artistiche dei bambini. All'età di cinque anni, è stato possibile parlare delle straordinarie capacità del ragazzo, che ha continuato a sviluppare nelle scuole primarie e secondarie. Tra le sue prime opere vi è un dipinto ad olio del 1895, che raffigura una barca a remi. Ma l'arte non è diventata immediatamente opera di Edward Hopper. Per molto tempo ha sognato una carriera come architetto navale.
Dopo essersi diplomato al liceo nel 1899, Hopper si iscrisse a corsi di illustrazione. E già nel 1890 continuò i suoi studi alla School of Art and Design di New York. Tra gli altri, i suoi insegnanti erano gli impressionisti William Merritt Chase e Robert Henry del cosiddetto movimento "Ashkan School", famoso per la "fissazione" del realismo sia nella forma che nei contenuti.
carriera
Dopo la laurea nel 1905, Hopper ottenne un lavoro come illustratore in un'agenzia pubblicitaria. Nonostante il fatto che l'opera gli sembrasse creativamente asfissiante e impraticabile, era la sua principale fonte di reddito. Potrebbe contenere se stesso e continuare a creare nel suo stile. Inoltre, Hopper fece diversi viaggi all'estero. Nel 1906, 1909 e 1910, Edward viaggiò a Parigi e anche in Spagna nel 1910. Fu durante i suoi viaggi che riuscì a fare esperienza che si rivelò la chiave per modellare il suo stile personale. Nonostante la crescente popolarità in Europa di movimenti astratti come il cubismo e il fauvismo, Hopper fu maggiormente attratto dal lavoro degli impressionisti, in particolare Claude Monet ed Eduard Manet. Durante questo periodo realizza i dipinti "Il ponte di Parigi" (1906), "Il Louvre e la Marina per barche" (1907) e "Summer Interior" (1909).
Ritornato negli Stati Uniti, Hopper lasciò il suo lavoro di illustratore. Iniziò a esporre le sue opere, partecipando alla Mostra di artisti indipendenti nel 1910. E nel 1913 all'International Arms Exhibition fu venduto il suo primo dipinto a vela (1911), esposto accanto alle opere di Paul Gauguin, Henri de Toulouse-Lautrec, Paul Cezanne, Edgar Degas e molti altri. Nello stesso anno, Hopper si trasferì in un appartamento a Washington Square nel Greenwich Village di New York, dove trascorrerà gran parte della sua vita personale e creativa.
Nel 1920, all'età di 37 anni, Hopper ebbe l'opportunità di organizzare la sua mostra personale. Si è tenuto presso il Whitney Studio Club con la partecipazione del collezionista e filantropo Gertrude Vanderbilt Whitney. Prima di tutto, i dipinti di Hopper su Parigi sono stati presentati qui.
Nella seconda metà della sua vita, l'artista ha lavorato fianco a fianco con sua moglie Josephine in uno studio a Washington Square o durante i loro frequenti viaggi nel New England. Le sue opere di questo periodo indicano spesso la loro posizione, che si tratti dell'immagine calma del faro su Cape Elizabeth nel suo faro a due fari (1929) o della donna sola seduta nella foto Automatic Machine (1927), che ha presentato per la prima volta alla sua seconda mostra in Rene. Lì vendette così tanti dipinti che per qualche tempo non poté essere esposto fino a quando non creò un numero sufficiente di nuove opere.
Un'altra opera notevole di Hopper è il dipinto del 1925, che raffigura una dimora vittoriana accanto al binario della ferrovia chiamato "House by the Railroad". Nel 1930, fu la prima acquisizione del Museum of Modern Art di nuova creazione a New York. Tre anni dopo, la retrospettiva personale di Hopper è stata presentata qui. Ma nonostante questo travolgente successo, alcuni dei migliori lavori di Hopper dovevano ancora arrivare. Nel 1939, ha terminato il film "Il film di New York", che raffigura una giovane donna, in piedi da sola nella hall del teatro. Nel gennaio del 1942 fu presentata la sua opera più famosa, Midnight, raffigurante tre visitatori e un cameriere in una tavola calda illuminata in una strada tranquilla e vuota. Quasi immediatamente, è stato acquisito dal Chicago Institute of the Arts, dove è esposto fino ad oggi.
La popolarità di Hopper è diminuita a metà del 20 ° secolo, quando l'espressionismo astratto ha guadagnato popolarità diffusa. Nonostante ciò, ha continuato a creare lavoro di qualità e ad ottenere consensi dalla critica.
