La parola "canone", che deriva dalla lingua greca, è usata non solo nella terminologia della storia dell'arte, ma anche nella retorica religiosa. Canon come un insieme di regole è un riflesso della sua era.
Manuale di istruzioni
1
La definizione del vocabolario del canone afferma che si tratta di un insieme di disposizioni fondamentali adottate in un determinato settore. In relazione all'arte, denota le norme prevalenti, le tecniche stilistiche utilizzate per creare immagini. Uno dei primi esempi nella storia della civiltà, quando l'arte era completamente subordinata alle regole e alle leggi, è l'Antico Egitto. Questa cultura ha creato opere (pittura, scultura, architettura), che non erano destinate al piacere estetico. Tutti i monumenti facevano parte dell'attività religiosa e servivano a garantire la sacra connessione della vita terrena con il circolo celeste. La deviazione dai canoni significava spezzare la connessione tra il divino e il profano. Pertanto, gli strumenti e le tecniche sono stati migliorati e il canone è rimasto invariato.
2
Rappresentanti di una cultura più giovane - il greco, che a sua volta può essere considerato la culla della civiltà europea, arte egizia molto apprezzata. Quindi Platone e Aristotele consideravano corretta l'immagine planare di un uomo, caratteristica dell'Egitto, permettendoti di vedere le cose vicine alla realtà e la prospettiva - ingannevole. L'antico scultore e teorico dell'arte greco Policleto ripensò i canoni egiziani e creò opere che divennero l'ideale estetico per l'Europa per molti secoli a venire.
3
L'emergere del cristianesimo ha formato il suo significato del termine "canone" come un insieme di principi di visione del mondo basati su testi sacri. In senso stretto, il canone è un decreto del Concilio ecumenico, che riconosceva come sacri alcuni libri, simboli, struttura della chiesa, ordine di culto e un certo stile di vita. Nella tradizione religiosa, gli standard delle belle arti sono soggetti alle disposizioni generali della chiesa. Tale interpretazione porta il concetto del canone ben oltre la sua comprensione estetica come l'ideale del bello: stiamo parlando dell'espressione della santità attraverso un certo modo di rappresentare. Quindi fino al Rinascimento, la pittura di icone evitò deliberatamente il naturalismo (usando la prospettiva inversa e altre tecniche).
4
Il Rinascimento, da un lato, ha innalzato di nuovo gli ideali dell'antichità e, dall'altro, ha attribuito grande importanza all'esperienza individuale dell'artista. In questa era, il classicismo iniziò a prendere forma come uno stile artistico, che generò l'accademismo come una sorta di principio pedagogico. E oggi un pittore, uno scultore, un musicista o un architetto inizia con la riproduzione di campioni, arrivando gradualmente alle proprie tecniche e forme.
5
Nel pensiero domestico, una comprensione teorica di questo concetto è iniziata solo nel 20 ° secolo. Filosofo A.F. Losev definì il canone un "modello quantitativo-strutturale" di un'opera di un certo stile, che a sua volta esprime una certa realtà socio-storica. Semiotik Yu.M. Lotman ha sostenuto che il testo canonico (e il concetto di testo in semiologia - la scienza dei sistemi di segni - è interpretato ampiamente) è una struttura che non è paragonabile al linguaggio naturale, ma, al contrario, genera informazioni. Cioè, il canone forma lo stile, il linguaggio dell'artista.
